昭和歌謡が好きな人集まれ！

1 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2017/05/16(Tue) 23:04

歌謡曲は好きだけど「演歌」は好きでない、昭和歌謡特に昭和戦前から昭和30年代頃までの日本の歌謡（レコード歌謡）が好きな人集まれ！。
あなたの好きな歌は何ですか！

538 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/27(Thu) 20:28

■[古賀メロディ]を支えた名歌手たち・・その古賀メロディ第一作。

日本歌謡界の大御所と言うべき作曲家である古賀政男,その作り出すメロディは戦前・戦後に亘って『古賀メロディ』と呼ばれ、社会的、歴史的、文化的にも大きな影響を及ぼし、
日本人の琴線をがっちりと掴んで離さない大きな存在となった。

東の正横綱・中山晋平、西の正横綱・佐々紅華、まだ「新民謡」や「青空」などのあちらの音楽の時代から抜け出なかった昭和の初め、そこに「古賀メロディ」の登場によって、大衆歌謡としての「歌謡曲」というジャンルが確立していった。

「古賀メロディ」の始まりは、昭和４年（1929）12月23日から、昭和５年（1930）10月28日にかけての、佐藤千夜子による「文のかをり」や「影を慕いて」「日本橋から」など古賀作品７曲のビクターレコード吹き込みに始まる。

古賀政男がコロンビア専属作曲家となるのは昭和6年（1931）3月である。「古賀メロディ」には、東京音楽学校主席卒業の関種子、藤山一郎はじめ、それを支えた音楽学校卒の優れた歌手が揃っていた。

「古賀メロディ」を支えた30人に近い主な歌手、そのうち23人は音楽学校、うち、主席を含む12人が東京音楽学校（現東京芸術大学音楽学部）でした。

今の演歌歌手はもちろん、クラッシックを標榜する歌手でも歌いこなせない古賀メロディ、そのすごい理由といえます。

以後、「古賀メロディ」を支えた名歌手〈戦後を除く〉たちと、その古賀メロディ第一作・・。


☆古賀メロディを支えた名歌手 と最初の歌（戦前戦後）

佐藤千夜子　 東京音楽学校　 文のかおり （古賀正男作詞） 1929.12
関　種子　　 東京音楽学校 　乙女心 (鹿山鶯村作詞) 1931.6
藤山一郎　　 東京音楽学校　 キャンプ小唄 (島田芳文作詞） 1931.7
河原喜久恵 　東京音楽学校 　月の浜辺 　 （島田芳文作詞) 1931.7
淡谷のり子 　東洋音楽学校　 私此頃憂鬱よ (高橋掬太郎作詞) 1931.10
渡辺光子　 　東京音楽学校　 強くなってね (西條八十作詞) 1933.2
ﾐｽ･ｺﾛﾑﾋﾞｱ 　 東京音楽学校 お蝶夫人の唄 (西條八十作詞) 1933.3
松平　晃　　 東京音楽学校 サーカスの唄 (西條八十作詞) 1933.5
楠木繁夫　　 東京音楽学校 国境を越えて (佐藤惣之助作詞) 1934.3
ﾃﾞｨｯｸ･ﾐﾈ　　 立教大学　　　 戀は荷物と同じよ (瀬川与志作詩) 1935.6
杉狂児 　　　東京音楽学校 のぞかれた花嫁 (玉川英二作詞 1935.10
千早淑子(松島詩子) 　　　　 純情一座の唄 (玉川映二作詞) 1936
奥田瑛子(ミス・タイヘイ) 別れの唄 （山川あさを作詞）1936
有島通男　 　東洋音楽学校　 春まだ浅く　 (石川啄木作詞） 1936.4
由利あけみ　 東京音楽学校　 黒いパイプ　 (倉仲佳人作詞〉 1937.9
李　香蘭（山口淑子）＊ 　　 紅い睡蓮　 　(西條八十作詞)　 1939.9
二葉あき子　 東京音楽学校 あの花この花 (西條八十作詞) 1940.2
霧島　昇　　 東洋音楽学校　 誰か故郷を思わざる(西條八十作詞) 1940.2
奥山彩子　　 東洋音楽学校　 蛇姫絵巻 （西條八十作詞） 1940
菊池章子　　 東洋音楽学校　 相呼ぶ歌　　 (西條八十作詞) 1940.9
伊藤久男 帝国音楽学校 熱砂の誓い（建設の歌）(西條八十作詞)1940.11
中野忠晴　 　武蔵野音楽学校 歓喜の歌　　（西岡水朗作詞） 1933.1
渡辺はま子　 武蔵野音楽学校 サヨンの鐘　 (西條八十作詞) 1941.7
奈良光枝　　 東洋音楽学校　 青い牧場　 （ｻﾄｳﾊﾁﾛｰ作詞） 1942.12
波平暁男　　 東京音楽学校 月夜船 (藤浦洸作詞) 1944.11
近江俊郎　 　武蔵野音楽学校 明日もまた　（ｻﾄｳﾊﾁﾛｰ作詞） 1944.11
轟由紀子　　 宝塚音楽歌劇学校 勝利の日まで (ｻﾄｳﾊﾁﾛｰ作詞）1945.1

＊李　香蘭
幼少時に奉天（現：瀋陽）に住むイタリア人オペラ歌手マダム・ポドレソフのもとで声楽を習い、日本では三浦環に師事。

瀬川与志、 倉仲佳人、玉川英二は、サトウハチローの変名。

東京音楽学校（現東京芸術大学音楽学部）、東洋音楽学校（現東京音楽大学）、武蔵野音楽学校（現武蔵野音楽大学）


関種子（昭和4年卒、国立音楽学校、名古屋音楽学校教授、東京芸術大学講師歴任）、藤山一郎（増永丈夫、昭和8年卒、昭和6年よりアルバイトで吹き込み）はいずれも、東京音楽学校本科主席卒業。

539 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/27(Thu) 21:01

■■ＮＨＫＴＶ　「日本の名曲10曲」■■　１９８９


「荒城の月」 　　土井晩翠作詞、　　滝廉太郎作曲　　　　１９０１
「波浮の港」 　　野口雨情作詞、　　中山晋平作曲　　　　１９２８
「叱られて」 　　清水かつら作詞、　弘田竜太郎作曲　　　１９２０
「この道」 　　　北原白秋作詞、　　山田耕作作曲　　　　１９２７
「浜千鳥」 　　　鹿島鳴秋作詞、　　弘田竜太郎作曲　　　１９１９
「影を慕いて」　 古賀政男作詞、　　古賀政男作曲　　　　１９３１．１９３２
「出船」 　　　　勝田香月作詞,　　 杉山長谷夫作曲　　　１９２８
「宵待草」 　　　竹久夢二作詞、　　多　忠亮作曲　　　　１９１８
「花」 　　　　　武島羽衣作詞、　　滝廉太郎作曲　　　　１９００
「からたちの花」 北原白秋作詞、　　山田耕作作曲　　　　１９２５

日本がまだ貧しかった９０年以上前、明治・大正から昭和の初め、第一級の詩人が、第一級の作曲家がその日本の抒情を、心を込めて、歌いこみ、そして藤原義江、三浦環、関屋敏子、佐藤千夜子・・、日本を愛する知る人ぞ知る歴史に残る、第一級大歌手・声楽家が愛して
歌った歌、世に広めた名歌、それが今に歌い継ぐ「日本の名曲」です。

この１０曲に、佐藤千夜子によって世に出た二曲、『波浮の港』と『影を慕いて』が入っています。

540 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/28(Fri) 16:46

昭和3年「人生の苦悩」から生まれた「古賀メロディ」、まだ中山晋平の晋平節が華やかなりし昭和の初め、彗星のように大衆の中に浸透していった「古賀メロディ」が、やがて晋平の時代を引き継いで、さらに大衆の中に新しい時代を作り上げていくことになるのである。

そして、晋平の時代と「古賀メロディ」の時代を繋ぐ歌手がレコード歌手第一号・佐藤千夜子といえるだろう。

・古賀政男（正男）最初期のレコード　

文のかをり　　古賀正男　　佐藤千夜子　1930年3月　ビクター　51091
娘心も　　　　浜田広介　　同　　　　　1930年3月　ビクター　51091
青い小鳥　　　不詳　　　　同　　　　　1930年12月 ビクター　51464
影を慕いて　　古賀正男　　同　　　　　1931年1月　ビクター　51519
日本橋から　　浜田広介　　同　　　　　1931年1月　ビクター　51519
片想い　　　　浜田広介　　同　　　　　1931年6月　ビクター　51689
風の鈴蘭　　　浜田広介　　同　　　　　1931年6月　ビクター　51689
以上は，作曲家になる前の作品

古賀作品レコーディング曲のうち以下3曲は後にコロムビアで歌詩変更。・・

『文のかをり』→1933年9月『来る来るサーカス』(西条八十作詩・古賀政男作曲編曲・淡谷のり子歌)
『娘心も』 →1932年6月『月夜の恋』(西岡水朗作詩・古賀政男作曲編曲・丸山和歌子歌)
『青い小鳥』 →1932年9月『笛は冴ゆれど』(佐藤惣之助作詩・古賀政男作曲編曲・関種子歌)。

[影を慕いて][日本橋から][片想い]については、コロムビアで藤山一郎、関種子によって歌い継がれた。

「影を慕いて」（昭和7年）藤山一郎
「日本橋から」（昭和7年）関種子
「かた思い」(片想い)（昭和7年）関種子
　　
『文のかおり(古賀正男作詩作曲編曲)』、『娘心も(浜田広介作詩・古賀正男作曲編曲)』、『青い小鳥(作詩者不詳・古賀正男編曲)』、『風の鈴蘭(浜田広介作詩・古賀正男作曲編曲)』、『片思い(浜田広介作詩・古賀正男作曲編曲)』ら5曲がビクターレコードで佐藤千夜子によって吹込まれたのは昭和４年(1929)１２月２３日。

続いて、昭和５年(1930)１０月２０日、『日本橋から(浜田広介作詩)』、『影を慕いて (古賀正男作詩作曲編曲) 』2曲が、佐藤千夜子の歌唱でビクターレコードで吹込まれた。
佐藤はこの8日後、昭和５年10月28日、横浜港からアメリカ経由で、オペラの本場イタリアを目指し たのだ。昭和9年に再び日本に。

・コロムビア専属作曲家・古賀政男 　　最初期の作品
乙女心　　　　　 鹿山鶯村　関種子　　　1931年5月　コロムビア　26275
ﾁｬｯｶﾘしてるわネ　西岡水朗　天野喜久代　1931年5月　コロムビア　26275
月の浜辺　　　　 島田芳文　河原喜久恵　1931年6月　コロムビア　26325
キャンプ小唄　　 島田芳文　藤山一郎　 1931年6月　コロムビア　26325

541 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/28(Fri) 20:02

■古賀メロディとは・・「花は咲く」と「嘆きの夜曲」


「嘆きの夜曲」（西岡水朗作詞、古賀政男作曲。關（関）種子）1932

呼んでみたとて　かえらぬ人よ　
なぜに儚い　夢じゃやら
　　
想いつかれて　心に秘めて　
暮れりゃ寂しい　雪ばかり　

泣いてみたとて　かえらぬ恋よ　
なぜに尽きせぬ　涙やら

灯影（ほかげ）つめたく　愁いはながく
絃（いと）のすさびも　嘆（な）くばかり




さて今、たまに［花は・・］という復興支援ソングと言うのが聞こえてきます。

地震直後から放影されていたものですが、何の歌なのかもよくわからない。
花が咲くという大震災・大津波の被災とは不釣り合いな、小学生の合唱コンクールか顔見世ソングかといったところ。

遭難、避難された多くの人々があって、やはりその事実、悲しみ、嘆きに寄り添うことなしに、軽々しく復興支援ソングなどといってもらいたくないでしょう。


そんな中、今ないが、震災直後からYou Tubeに、関種子歌唱　古賀メロディ「嘆きの夜曲」がアップされていた。解説にはこうありました。・・



嘆きの夜曲　関種子　公開日: 2012/03/05 　　　
昭和7年（1932年）。西岡水朗作詞、古賀政男作曲。關（関）種子さん歌唱です。東日本大震災から1年になり心からの哀悼の気持ちをこめてアップさせていただきました。・・

80年前の古いレコード、それが80年後に起こったこの大震災・大津波（の憂い）をも予見
したかのように包含していて、その鎮魂歌としてもぴったりするのは驚きです。

同じ時期の藤山一郎「影を慕いて」とともに古賀政男初期の名歌の一つだと思います。関種子の歌唱力も最高。

短いフレーズのなかに、的確に、嘆き、苦しみを凝縮しているようで、詞もメロディーも、シンプルなゆえにかえって、時代を超えて、その事象に対する普遍性を保持して歴史の重みを感じさせる、名曲の名曲たるところで、すごいことです。

憂い、哀しみ、苦悩を歌ったら右に出るものは無い古賀メロディ、時代を超えて生き続ける理由もここにあるといえるでしょう。

542 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/28(Fri) 20:33

色々な歌手がカバーしている「影を慕いて」、絶望の中から生まれたとされる「影を慕いて」は、今から９０年以上前の昭和3年(1928)、まだ学生時代の古賀政男(正男)によって、昭和3年(1928)の秋、秋雨そぼ降る下宿で作曲されたといわれる。

そして「明治大学マンドリン倶楽部」のギター合奏による《影を慕いて》の初演は、昭和４年６月２２日の第１４回定期演奏会（赤坂溜池三會堂）だそうです。

これを最初にレコードにしたのは、ビクターのスタ−歌手で、日本における「レコード歌手第一号」とされる佐藤千夜子。昭和5年10月20日だそうです。（発売は昭和6年1月）

佐藤千夜子は、この8日後にイタリアに渡って、昭和9年に帰国するのですが、当然行われるべき宣伝・バックアップもできずこれが広く歌われるまでには至らなかったようですが、このレコードに依って、一苦学生・古賀正男は「コロムビア」の専属作曲家として迎えられることになるのです。
なお、古賀政男は後に自伝『我が心の唄』〈展望社）で、佐藤について『[私に作曲家としての道を与えてくださった終生の恩人』とかいている。


これを歌ったのは、同じく古賀政男作曲の「キャンプ小唄」を歌った増永丈夫（藤山一郎）でこれが「流行歌手」としての初デビューでした。
これ以後、古賀政男、藤山一郎のコンビはレコード会社が何度か変わるも、今に残る数々の殊玉の名曲を世に送り出すことになる。

後に『古賀メロディ』と呼ばれる一連の今に残る多くの殊玉の名曲は、藤山一郎や関種子など音楽学校出身の優れた歌手によって支えられたのです。（藤山一郎や関種子の流行歌デビューは、古賀政男のコロムビア専属作曲家としてのデビューで、昭和6年。）

今の東京芸術大学音楽学部の前進『東京音楽学校』昭和8年首席卒業である藤山一郎は、本名・増永丈夫（たけお）の名では、主にクラッシックを歌っていた。

また、中途半端な声楽の技術を持った人間が、クラシック系の歌手が歌った曲を歌ってるのを聴くと耳を覆いたくなる。

543 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/28(Fri) 21:01

戦前の歌手がステレオで再吹込みした録音盤があるけど、
やはり最初の録音がいちばんいい。声も若々しくきちんと歌っている。
再録音は声も衰え、編曲もヘンな風にアレンジしてあり違和感を覚える。

544 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/29(Sat) 19:11

☆「古賀メロデー」とは

昭和53年(1978）6月17日、明治大学マンドリン倶楽部・第102回定期演奏会（杉並公会堂）で指揮者を務めたのが、古賀自身最後の公の姿となった。

それから約1か月後、昭和53年7月25日の午後1時15分、代々木の自宅で急性心不全により死去、享年73歳。

その死から10日後の同年8月4日、前年（昭和52年）の王貞治（プロ野球選手）に次ぎ、史上二人目となる国民栄誉賞を贈られた。

生前に贈ることが目的で、異論もでたが福田内閣は古賀氏に贈らない理由はないとして贈ることを決めたのだ。・・

古賀政男は父の死後、7歳の時かから17歳まで一番多感な10年間、故郷・田口村を捨てて一家で朝鮮に渡り、１０年間朝鮮で暮らすわけだが、この１０年間の朝鮮での生活・・それは家族の中で居場所の無い筆舌に尽くしがたいものだったという。


「古賀メロデー」の原点になってるともいわれ、特にキーワードは「母（の愛）」といわれ、このあたりのことは『古賀政男物語』などの古賀政男のドラマに描かれている。

ＮＨＫＴＶ［西田ひかるの痛快人間伝・古賀政男｣では、マンドリンを通して「古賀メロディ」の曲のひみつ、古賀メロディのルーツを探っていた。

そのなかで、上記「第二の故郷韓国」を訪ねた時のビデオが最後に流れた。参考に一部を書く。

古賀政男が大正元年、7歳で韓国に渡るあたりから、韓国での暮らし、そして大正１1年再び日本に帰り明治大学に入る。

古賀メロディの歴史は、日本に｢歌謡曲｣というものができ、それが大衆の中に根ずいた歴史でもあること。

「影を慕いて」ができるまで日本の流行歌の中に、三拍子はなかった。でも唯一あるのが朝鮮の民謡。

どうして朝鮮の音楽に似てるのかな？という問いかけに、最後のビデオを見ればそれがわかると。

古賀政男は貧乏だったが、その後成功に次ぐ成功だった。

でも心の底には消すことのできない、しこりのようなものがあった、それが何であるか自分でもわからない。

そんな時、体も弱って73歳になった古賀政男は、体をおして昭和53年再び朝鮮に渡ることにしたのだった。 （ＴＢＳＴＶ［古賀政男、第二の故郷に帰る」で放映。)

そして両脇を抱えられるようにしてタラップを降りた古賀政男を迎えたのは、朝鮮の民族衣装の女性たちが演奏する子供のころに、聞いた懐かしい朝鮮メロデーとであった。

そしてうつみ宮土理さんの言葉を通してであるが、そこに自らの音楽の原点をみた。

家族の中で居場所の無い中で、やさしい三拍子のメロデｨとリズムは、古賀少年にやさしく響いた。

朝鮮の楽器「カヤキン」の弦の震えは、古賀メロディのこぶしでもあり、古賀少年のこころの震えであり、それがおなじような同時代の多くの 大衆の人々の心にひびいたのです。
・・利根川祐「人物昭和史」ちくま文庫720　（1989） ・・

音楽の道に進みたい古賀は、商人になれとの長兄の反対を押し切り、そのかわり商学部の明治大学予科に大正12年に入学しました。ここで人生を変える二人の人物との出会いがあります。

古賀は入学と同時に有志とマンドリン倶楽部を創設しています。彼は、アルバイトで音楽教室「駿河台音楽院」でギターとマンドリン講師をして学費を稼いで生活をしていました。

古賀は、昭和3年（1928年）に音楽教室の生徒中島梅子という女性との恋愛関係にあり、身分の違いから別れなければならない辛さ、そして梅子の自殺を知ります。

「大学は出たけれど」という映画ができた程、大学を出ても就職できない厳しい環境の中、就職の目処がつかないという将来への不安から、蔵王の青根温泉で自殺を図ります。

このあたり、「古賀政男物語」に詳しい。

そして、古賀政男は、その自伝『わが心の唄』で、私を作曲家の道を切り開いてくださった「終生の恩人」と書いている、ある重要な人物、佐藤千夜子との出会いを果たします。

545 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/29(Sat) 19:34

佐藤千夜子は、大正から昭和にかけて、中山晋平の歌を世に広めた歌手、日本初のレコード歌手で、その足跡は昭和52年NHK 朝の連続テレビ小説「いちばん星」のヒロインとしてドラマになった。

1920年（大正9年）、東京音楽学校（現 東京藝大）に入学し、若き作曲家の山田耕筰、中山晋平、詩人の野口雨情、西条八十、演奏家の古賀政男（正男）、藤原義江、小説家の吉屋信子、鈴木三重吉、画家の竹久夢二らと出逢い、青春を共に、激動の時代を駆け抜けてゆきます。


＜「古賀政男」の出てくるドラマ＞

・昭和４１年　長谷川明男／頭師佳孝『我が心の歌』テレビシリーズ
・昭和５２年　NHK朝の連続テレビ小説『いちばん星』（佐藤千夜子の生涯）
　若尾哲平　　　
・昭和５４年　渥美清『幾山河は超えたけど　昭和のこころ古賀政男』テレビ
　　　　　　（1979年4月14日、NHK総合ＴＶ）
（平成１３年　同NHKアーカイブススペシャル版再放送）
・昭和５５年　中尾彬『木曜ゴールデンドラマ　花も嵐も踏み越えて』（西條八十）　
　ＮＴＶテレビ
・平成４年　片岡鶴太郎『古賀政男物語』テレビ東京
・平成５年　西田ひかるの痛快人間伝　古賀政男　　NHK　　　1993年2月4日


参考までにこうしたテレビ、ラジオドラマ等は、ＮＨＫは、埼玉・川口のスキップシテイー
や、東京港区愛宕のＮＨＫ放送博物館や各県のＮＨＫ放送局で見れる。

民放等は、横浜の情報文化センター・放送ライブラリで見れる。多彩なコースでご要望に合わせたレッスンが可能で以下ＮＨＫは横浜の情報文化センター・放送ライブラリでみれます。
・ＮＨＫ　幾山河は越えたれど・昭和のこころ・古賀政男（1979.04.14）
・テレビ大阪　古賀政男物語　　1992.03.03
・ ＮＨＫ　連続テレビ小説[いちばん星]　第一回目（1977.04.04）

ＮＨＫ連続テレビ小説「いちばん星」は、川口のNHKアーカイブス、NHK放送博物館、NHK各放送局でみれます。（最初と最後と途中いくつか。）

・NHK HPによると、NHKアーカイブスで以下が保存されてるとあります。（閲覧できないが）

・西田ひかるの痛快人間伝　古賀政男　　　　　　　　1993年2月4日
・この人と語ろう　　　　　　　　　　　　　　　　　1977年11月21日
・あの人あの芸　古賀政男　　　　　　　　　　　　　1997年5月5日
・ＮＨＫアーカイブス　スペシャル　特集　幾山河は越えたれど　昭和のこころ・古賀政男　　前編　2002年12月29日
・ＮＨＫアーカイブス　スペシャル　特集　幾山河は越えたれど　昭和のこころ・古賀政男　　後編　2002年12月30日
・ＮＨＫ映像ファイル　あの人に会いたい　古賀政男　2006年4月29日　

・ＮＨＫ連続テレビ小説「いちばん星」（最初と最終回と途中）は見れる。

546 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/29(Sat) 20:04

昭和53年(1978年)７月25日、古賀政男が亡くなった。その夜、訃報を伝えるNHKラジオはすべての番組を停止して古賀メロディを流し続けた。

547 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/30(Sun) 08:47

☆古賀政男の主な編曲曲

アリランの唄〈朝鮮民謡〉1932（佐藤惣之助作詞、古賀政男編曲）
（コロムビア27066／淡谷のり子・長谷川一郎＝蔡奎�Y）
　　・・　日本で「アリラン」が歌になった最初の歌とされる。

二見情話（沖縄民謡）1932（西岡水朗作詞、補作詞　照屋朝保、古賀政男作曲、編曲　佐々永治）

ヨサホイ節　(鹿山鶯邨=鹿山鶯村作詩・日本民謡曲・古賀政男編曲)1934年9月、永井松子=音丸、テイチク

会津磐梯山(佐藤惣之助作詩・日本民謡曲・古賀政男編曲)1938年、音丸、　テイチクＴＥＩ907

のぞかれた花嫁（玉川映二作詞、古賀政男編曲、杉 狂児歌）（1935．8テイチク50055）（アメリカ民謡曲）

軍艦行進曲（鳥山啓作詞、瀬戸口藤吉作曲、古賀政男編曲、演奏　明治大学マンドリン倶楽部）1938．2

愛国行進曲（森川幸雄作詞、瀬戸口藤吉作曲、古賀政男編曲、歌 藤山一郎） テイチク1938．2発売、レコード番号 2074

荒城の月　（土肥晩翠作詞、滝廉太郎作曲、古賀政男編曲、李　香蘭歌）（1942.9コロムビアCOL100542）明大マンドリンクラブ演奏・・李香蘭が慰問先の戦地でいつも最初に歌った歌

宵待草　（竹久夢二作詞、多　忠亮作曲、古賀政男編曲、李　香蘭歌）（1942.9 COL100542）
明大マンドリンクラブ演奏

南の花嫁さん1943.1（藤浦洸作詞・古賀政男編曲、高峰三枝子歌）ｺﾛﾑﾋﾞｱﾚｺｰド　100596。（原曲　1935任光｢彩雲追月｣）（藤浦洸作詞・古賀政男作編曲、高峰三枝子歌）

イッチョライ節 (福井音頭)」1962年 モノラル 作詞：西村爽 作曲：古賀政男. ... 島倉千代子・守屋浩
123 ：昔の名無しで出ています：2013/12/05(木) 22:36:49.27 ID:ZY20NSLm.net[3/3]
>>122
（参考）

548 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/30(Sun) 09:15

（参考）

☆「荒城の月」について


「荒城の月」（『荒城月』）（土井晩翠・詩／瀧 廉太郎・曲）は無伴奏で、実際聞けるのは編曲版。
　
　大正6年、三浦環の命で山田耕筰が編曲したのが最初で一般に歌われているのはこれ。
　戦後を除くＳＰ時代、主な編曲版としては次のものがある。

　古賀政男編曲版は、李香蘭が、戦地慰問で歌ったもの。慰問では必ず最初にこの歌を歌ったという。

『荒城月』　（土井晩翠・詩／瀧 廉太郎・曲）　　明治34年発表（無伴奏）

『荒城の月』（土井晩翠・詩／瀧 廉太郎・曲／山田耕筰・編曲）　大正6年編曲

『荒城の月』（土井晩翠・詩／瀧 廉太郎・曲／本居長世・編曲）　昭和5年発表

『荒城の月』（土井晩翠・詩／瀧 廉太郎・曲／橋本国彦・編曲）　昭和6年編曲

『荒城の月』（土井晩翠・詩／瀧 廉太郎・曲／古賀政男・編曲）昭和17年編曲

549 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/31(Mon) 15:07

>>548

「荒城の月」

「荒城の月」（土井晩翠作詞・瀧廉太郎作曲）という歌は、現在の東京芸術大学〈音楽学部〉の前身である「東京音楽学校」主導で中学の音楽教科書のためにつくられた。

明治34年「中学唱歌」の懸賞応募作品として作曲し、入選となった作品だが、メロディーだけで伴奏が無く、後に三浦環に頼まれた山田耕筰がピアノ伴奏を付けたものが今日歌われているものとされる。

明治44年、師である瀧廉太郎が日本最初にドイツに留学するにあたって、門下生である三浦環は、送別演奏会で「荒城の月」（『荒城月』）を歌った。
当時は「歌曲」と言えば外国曲（でなければばらない）とうのが一般的風潮だった中で、昭和３年、藤原義江によってビクターで吹き込まれたのが｢荒城の月｣レコードの最初。

哀切をおびたメロディーと歌詞が特徴。七五調の歌詞（今様形式）と西洋音楽のメロディが融合した楽曲。

世界で活躍していた我等のテナー「藤原義江」は、どこの国に行っても自分の生れた国の歌も歌えないようでは相手にされないとして、率先して日本の歌曲を歌い広めた事でしたれる。
三浦環の｢歌姫は強き愛国心をもたざれは｣に通ずることだ。

他に、藤原義江は山田耕筰の｢この道｣その他や、弘田龍太郎の｢叱られて｣｢浜千鳥」などをレコードにしている。

『荒城の月』は、特定の史実・史話に基づいたというものではないが、つい30年前「明治維新」 における日本の内戦である戊辰戦争（慶応4年/明治元年〜- 明治2年（1868年 - 1869年））と無関係ではないのだ。

武家の「栄枯盛衰」とそれに伴う「無常感」が滲んだ詩は、お寺の「講話」にも使われている。
「荒城の月」は、1898(明治31)年、土井晩翠は会津の「鶴ヶ城」をイメージして造られたものだと土井晩翠自身が語っている。（※）

※土井晩翠が1927年6月29日滝廉太郎45年祭で語り、放送された。

幼い頃から父と祖父から戊辰戦争における会津の悲劇と仙台から見た会津の英雄伝をたくさん聞かされて育った晩翠。

そして二高の時、明治維新後、落城したまま、ほったらかされていた「鶴ヶ城」に行き、悲惨な戦争の跡地から月を見て、なんとも儚い想いを詩にした晩翠の詩、それに子供のころを過ごした・大分県竹田の「岡城」から曲を着想した滝廉太郎の作曲がおりなす「荒城の月」。

「李香蘭」が戦地慰問でかならず最初に歌ったというのもわかります。そしてこの李香蘭が歌う「荒城の月」こそが昭和17年古賀政男編曲になる。

戦乱の世の栄華と哀愁とがないまぜになった名曲・・しっとりしていい歌いで、風格、品格を保ちつつ、ひとつひとつの言葉が心に深く沁みてきます。



「荒城の月」をオペラでも歌うつもりか、頭の芯に突き刺さるような激しい声を張り上げて歌うクラッシックを標榜する若手歌手が今、少なくないが、戦時中慰問先で「李香蘭」の歌う｢荒城の月｣は何と美しいことか。どれほど多くの兵士を勇気ずけたことか。

この歌は戦後、新東宝映画　谷口千吉監督「暁の脱走」（1950年　主演　山口淑子＝李香蘭、池部良）に取り入れられ、Ｙｏｕ　Ｔｕｂｅでも見れる他、国立近代美術館フィルムセンター、歌は以下に含まれる。

李香蘭が戦地を慰問した際に最初に歌うのが、この「荒城の月」だった。戦時中の慰問の姿を自らが再現したともいえる映画である。

「荒城の月」；土井晩翠作詞・滝廉太郎作曲　古賀政男編曲　明大マンドリンクラブ演奏


なお、滝廉太郎作曲「荒城の月」の原曲は無伴奏で、以下「山田耕筰編曲版」、「本居長世編曲版」、「橋本国彦編曲版」、それに、李香蘭が戦地で歌った「古賀政男編曲版」がある。

550 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/08/31(Mon) 22:41

「片思い」（かた思い）昭和6年6月　佐藤千夜子
　　　　　　　　　　　昭和7年6月　関種子
　　　　　　　　　　
（一）
ハーアー
山は山晴れ
野は野で晴れた
鳴くぞ　ポーポーと
山鳩が

（二）
ハーアー
鳴いて　鳴かれて
雌鳩に　雄鳩
飛ぶぞ　並んで
ぱちぱちと

（三）
ハーアー
さても私は
あの娘を好いた
好いて逢わなきゃ
片思い

（四）
ハーアー
浜のアワビの
届かぬ思い
野良が晴れても　
気が塞ぐ

551 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/01(Tue) 09:33

風の鈴蘭　　　1929 （浜田広介作詞、　古賀正男作曲）ビクター51698B（1931．6発売）
片想い　　　　1929 （浜田広介作詞、　古賀正男作曲）ビクター51688A (1931.6発売）

552 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/01(Tue) 12:26

昭06-02 風の鈴蘭. 佐藤 千夜子. 浜田 広介. 古賀 政男. 夜店の風に鈴. 蘭の. ﾋﾞｸﾀｰ. /51698B. 風の鈴蘭(佐藤千夜子). ビクターで出た古賀作品７曲のひとつ。夜風にわびしげに揺れる鈴蘭と乙女心を歌った小品。

553 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/01(Tue) 21:04

>>526,>>538

(参考）
放送オペラ　放送一覧

内山惣十郎著「浅草オペラの生活」（昭和42年　雄山閣）を基に構成しました。
h　ttp://stokowski.web.fc2.com/jp/nattoku/opera_air.html


二村定一、徳山�l（たまき）、天野喜久代、河原喜久恵、藤原義江、佐藤千夜子、奥田良三、川崎豊、四家文子、関種子、増永丈夫（藤山一郎の本名）・・

知る人ぞ知る錚々たる名がみられますね。

554 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/01(Tue) 21:24

（参考）

◇徳山�l追悼／青砥道雄（『音楽之友』　第2巻第3号　1942年03月　ｐ.98-100）

内容：徳山�l［とくやま・たまき］は1942（昭和17）年1月28日、慶応病院で死去したが、声楽家としての磨きをかけて本領を発揮するのは、これからという時だった。
／徳山が東京音楽学校を出たのは1928（昭和3）年で、ちょうどビクターやコロムビアが日本吹込みを開始したばかりの時だった。当時できたばかりの武蔵野音楽学校の先生になったが、生活の設計にはいろいろ苦しみ、周囲の猛烈な反対を押し切ってビクターの専属歌手となった。
そしてレコード歌手のレベルを一気に引き上げ、自分の仕事も軌道に乗せた。こうしてレコードのごく初期にこの世界に飛び込んで、しかも終始一貫一社の専属として他社に動かず、十何年間のレコード変遷とともに生きてきた。
／第１回の吹込みは1930（昭和5）年で松竹映画の主題歌《叩け太鼓》、次が《撃滅の歌》（堀内敬三作曲）、1931(昭和6)年の《さむらひ日本》《るんぺん節》（いずれも松平信博作曲）で全国的に有名になった。
満州事変の時には《満州行進曲》（堀内敬三作曲）を歌った。

日中戦争前に官能的な流行歌の時代となったが、この時期、徳山は《天国に結ぶ恋》（松平信博作曲）や、勝太郎といっしょに《櫻音頭》を歌った。この頃の徳山は、ロッパと組んで盛んに芝居をやった。
日中戦争が起こってからは、《愛国行進曲》《日の丸行進曲》《大陸行進曲》《太平洋行進曲》を歌い、晩年には「トントントンカラリ」の《隣組の歌》を歌った。指導振りは誰にでも親しまれていたので、亡くなった直後、あちこちの隣組常会で故人の話題がしきりに出たという。
／徳山の声は実にきれいだと言われるが、声の寿命を長く保持するために禁酒･禁煙をしていた。そうした努力があってこそ、ベートーヴェンの《第九交響曲》と流行歌を同時に歌うことができたのである。
／今度の病気は、1941(昭和16)年11月に発病したのだが、同年2月には痔で入院しているから、全体に身体が弱っていたのかもしれない。しかし死ぬ前日にも、日ごろの洒脱な調子を失わずに歌っていたそうである。なんでも頭が痛いといって頭を叩いたのがいけなかったらしい。
／徳山は、さいきん音楽芸術への自覚を深め、声楽家として本腰を入れようとしていた。その一つの現われが《冬の旅》独唱会であった。ポスターやプログラムも全部自分で図案を考えたが、それが黒一色で、死んで行く徳山を予感されるようで縁起が悪い図案だった。
1941(昭和16)年に痔で入院したときには首相から見舞をいただいたし、この度はまた首相から弔問を辱うしている。

メモ：p．99に「徳山�l略年譜」が掲載されている。



徳山�lは、代々木上原駅前の古賀政男音楽博物館にも顕彰されている。
パソコンで選んで顕彰者のレコードを聞くことができます。

555 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/02(Wed) 21:09

愛馬進軍歌（徳山　�l・四家文子） 　　　　　　　　　　　　　公開日:2011/11/24

昭和14年（1939年）　（文部省検定済）　陸軍省選定　
作詞：記載無　
作曲：記載無　
編曲：深海善次　
歌唱：徳山　�l・四家文子　
X-3（J-368）

556 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/02(Wed) 21:14

愛の子守唄（松村久男） 　　　　　　　　　　　　　　　公開日：2013/03/07

昭和10年(1935年) テイチク 松竹鎌田特作川田芳子引退記念映画 ｢母の愛｣主題歌　
作詞：高橋掬太郎　
作曲：清水保雄　
歌唱：松村久男　
伴奏：古賀政男サロンオーケストラ　
15092-A　
※レコード番号が同じ「スタンダードレコード」盤が存在、作詞・作曲者記載無、伴奏：OSオーケストラとなっている。
♪
浮世の風の激しさに、翼は痛み傷つきて、はてなき旅に啼く鳥も、子故(ゆえ)に強き親ごころ♪♪
嘆きに暮れてあかす夜も、唄うは愛の子守唄、いとけき夢を見守りつ、涙で唄う子守唄
♪♪♪
茨の道の険しさに、心は痛み傷つきて、女は弱きものなれど、子故に強く生きてゆく
※にいちゃんの「なつめろダイアリー」に下き記述があり。
1935年(昭和10年)の歌謡曲。松竹映画「母の愛」主題歌。当時人気絶頂の川田芳子さん　
女優引退作品。テイチク清水保雄＝古賀政男作曲。 歌唱の松村久男は翌年　
『酒の中から(玉川映二作詩・古賀政男作曲編曲)』が大ヒットの有島通男氏別名(有島氏　
最初のヒット『大楠公(島田磬也作詩・古賀政男作曲編曲)』と松村久男＝赤尾松三の歌声は　同じ)。1937年、テイチク廉価レーベル「スタンダード」で再発売。

557 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/02(Wed) 21:33

朝顔の唄（關 種子） 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

昭和07年(1932年)　　
作詞：佐藤惣之助　
作編曲：古賀政男　
歌唱：關 種子　
26967-B(36479)

558 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/03(Thu) 21:53

「丘を越えて」と山田耕作

古賀政男は、昭和6年3月にコロムビア専属にになり、この一年でコロムビアの顔、コロムビアのドル箱になってゆく。

丘を越えて、
多くの歌い手を悩ませた譜面に並ぶとりわけ多くの音符、音域も広い、あるいは怒涛のような、あるいは流れるような、音のキャンバスいっぱいに使ったような、「三分間の芸術」の極致を行くような新鮮な作品、古賀メロディ。

歌詞はもちろんとして、前奏・間奏・後奏など歌詞がないところにも、並々ならぬ想いが込められていて、それぞれが一曲にも値するような曲。

詞の語句と語句の間にもいくつもの音符。これらが一つになり、一つのメロディーとなって聴　　く人の心を捉えて離さない。

『丘を越えて』、歌詞が出てくるまで、沢山の音符で構成された楽譜一枚分の前奏である。ひとの心をとらえないはずがないのだ。

これが当時の主流であった『晋平“節”』と一味違う、新鮮な『古賀“メロディー”』というものかと気ずかなければおかない楽譜である。

島田芳文は、福岡県豊前市生まれ。早稲田大学出身、中学時代に若山牧水に短歌を学ぶ。
大正１１年、野口雨情の門下となり、新民謡集「郵便船」（大正12年）を出す。昭和になってから自由詩から定型詩へと移り、昭和2年（1927）、処女詩集「農土思慕」刊行。

プロレタリア文学運動に身を投じ、民謡詩を経て、古賀メロディ「キャンプ小唄」「丘を越えて」「月の浜辺」「窓に凭れて」などを初め 、童謡など多くの大衆歌謡を手がけた


昭和６年（1931）、まだ東京音楽学校の学生だった若き「藤山一郎」によって歌われた《丘を越えて》、いつの時代でも青春を謳歌する青春の息吹を感じさせる歌。今でもあちこちで演奏あれ歌われている名曲である。

なお、欧米でも名前を知られた最初の日本人音楽家でもある若き作曲家・山田耕筰。

山田耕作は「明朗性」を表す傑作として高く評価、ヨーロッパに行く時、この若き古賀政男の《丘を越えて》のレコードを持ち歩き、《日本の代表的音楽》として、誇らしげに聴かせていた。

日本を代表する音楽家で、日本における交響楽団の雄たる山田耕筰が、詩人・萩原朔太郎がそうであったように、《古賀メロディー》を高く評価。

日本における交響楽団の雄たる山田耕筰がその最大の理解者であった事は特質に値する。

専属１年、ヒットに続くヒットで、コロムビアの顔となった古賀政男は、 昭和７年（1932）１２月６日，コロムビア文芸部長和田龍雄の仲立ち、おなじくコロムビアの山田耕筰夫妻の陪酌で丸の内の東京會舘で挙式、28歳の時である。

その前、昭和7年（1932）6月には、古賀政男と山田耕作、二人の作曲家の合作・競作企画、財団法人富民協会の当選歌「農村婦人の唄」の作曲がある。

559 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/03(Thu) 22:12

《昭和・・「丘を越えて」・・古賀メロディの時代》

古賀メロディの時代・・・・、丘を越えて、酒は涙か溜息か、影を慕いて、‥の時代、それは日本の歴史の中でも最も苦難の時代でもあった・・


□昭和6年（１931）
金輸出再禁止。失業者300万人。東北・北海道大凶作、娘身売り。 　　　　　　　　
満州事変−柳条湖事件。溥儀擁立。 　　　　　　
歌；　「丘を越えて」「酒は涙か溜息か」。 　　　　　　　
□昭和7年（１932）
上海事変。満州国建国。五・一五事件、犬養首相射殺。ドイツ、ナチス第一党に。
歌；　「影を慕いて」「銀座の柳」「天国に結ぶ恋」「涙の渡り鳥」 。 　　　


昭和6年
「9月１８日未明、満州事変勃発。」・・
「東北出身の兵隊が満蒙の戦野で戦っているとき、その留守の東北は冷害が田や畑を、村を荒廃させてしまった。稲作は平年作の三分の一と言われ、人々は蕨の根を掘り、松の甘皮を剥いて飢えをしのぐ惨状だった。
　岩手の詩人・宮沢賢治は『雨にも負けず、風にも負けず、・・寒さの夏はおろおろ歩き・・』とうたったが、 都市の学生たちがその惨状を訴えているとき、巷では「酒は涙か溜息か」｢丘を越えて｣「影を慕いて」
　など青白きインテリ層の中に「古賀メロディ」が氾乱していった。」・・
　毎日新聞社会部編「写真　昭和３０年史」（毎日新聞社　1956．3）

560 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/03(Thu) 22:31

☆萩原朔太郎と古賀メロディ

『月に吠える』、『青猫』、『純情小曲集』などで知られ、昭和17年5月11日に亡くなった詩人・萩原朔太郎と古賀政男は、ギター、マンドリン愛好で非常に近い関係にあり、朔太郎は古賀政男宅をしばしば訪れる関係だった。そして朔太郎は大衆に根ざした「古賀メロディ」を高く評価し愛していた。

自らも、音楽家を夢見ていたというほどで、マンドリンやギターの演奏もし、マンドリンクラブを持っていました。

ギターで「影を慕いて｣や、マンドリンで「丘を越えて」を弾いたそうです。出身地の「前橋文学館」にはこのギターが展示されてるそうです。

朔太郎の故郷、前橋では「萩原朔太郎記念演奏会」が定期的に開催され、朔太郎作曲のマンドリン曲「「機織る乙女」、｢野火｣、そして「朔太郎と古賀メロディ」と題して、「丘を越えて」や「影を慕いて」など古賀メロディが必ず演奏されるようです。

「群馬マンドリン楽団」のＨＰによると、『丘を越えて』『影を慕いて』『人生の並木路』『東京ラプソディ』などが演奏されるそうです。

作曲家・古賀政男は昭和6年（1931）3月に、コロムビアと専属契約を結んだのだのだが、彗星のように登場し華々しい活躍をし、僅か5年後の昭和13年11月には、半生物語と、作品１０４編を収録した、宮本旅人によるＢ５判３９３頁と浩瀚な『古賀政男藝術大観』（シンフォニー楽譜社）が刊行された。

序文には、萩原朔太郎、中山晋平、奥田良三、藤陰静枝、小松耕輔、三浦環、サトウ・ハチロー。跋文には佐藤惣之助、など錚々たるメンバーが寄稿しているのだ。

詩人の萩原朔太郎は、「古賀政男と石川啄木」と題する序文を寄せ、二人に共通する情想について、次のように記した。

「現代日本の社会が実想しているところの、民衆の真の悩み、真の情緒、真の生活を、その生きた現実の吐息に於て、正しくレアールに体感しているロマンチシズムである。それ故にこそ彼等の藝術は、共に大衆によって広く愛好され、最もポピュラアの普遍性を有するのである 」。

　そして、古賀を、西洋音楽の形式を日本音楽のモチーフによってアレンジし、現代日本人の血肉に同質血液化させたと評した。

　文部省唱歌に始まる近代民衆歌謡は、時代状況を色濃く反映し変遷して来たが、古賀は、歌謡曲・流行歌を大衆性をもった新しい潮流として完成させ、昭和という時代を象徴する文化に発展させた。

なお、萩原朔太郎の長女、葉子によるエッセイ集 『父・萩原朔太郎』　には、「流行歌では、「丘を越えて」「影を慕いて」「酒は涙か」など古賀致男のものが特に好きだった。「影を築いて」の前奏曲は、文の得意中の得意で、まるで指をギターに打ちつけるほどの感情をこめて弾いた。」という。また、マンドリンとギターによる〈朔太郎と葉子父娘で〉、古賀メロディの家庭合奏をよくしていたそうだ。

参考までに、古賀政男の自伝「歌はわが友わが心」（日本図書センター）には、詩人の萩原朔太郎が古賀政男の家によく遊びに来たそうですが、（演奏家・古賀政男にいわせれば）、朔太郎はマンドリンが下手だったそうです。

平成23年（2011）は、萩原朔太郎生誕125 年の節目の年で、10 月、晩年、下北沢に居を構えたゆかりの東京の「世田谷文学館」にて「生誕12５年萩原朔太郎展」が開かれた。

常設展では、作家であり、舞踏家であり、手芸作家でもあった萩原朔太郎の長女「萩原葉子」の証言（朔太郎と葉子父娘の家庭合奏）の再現演奏があった。

「朔太郎と葉子父娘の家庭合奏」の再現では、マンドリンとギターによる古賀政男の『影を慕いて』『酒は泪か溜息か』、それに朔太郎の『 機織る乙女』など、朔太郎にちなむ世田谷区ゆかりの作曲家と作品を演奏した。...



・古賀政男と石川啄木（『古賀政男芸術大観』）……　314ｐｐ
「萩原朔太郎全集　第14巻　雑纂」筑摩書房　1978.2.25

・宮本旅人『半生物語・作品研究　古賀政男藝術大観（作品集）』シンフオニー楽譜出版社（昭和13年11月／復刻　昭和53年10月）

・萩原葉子 『父・萩原朔太郎』　(中公文庫 A 109-2、1979) 1959年筑摩書房、1961
川文庫

・流行歌曲について　　萩原朔太郎
　　　（「日本の名随筆　別巻82　演歌」作品社。：「萩原朔太郎全集」筑摩書房　1975）


詩人・萩原朔太郎も愛してやまなかった「古賀メロディ」・・この名曲の宝庫、「日本の文化」を、これからも歌い継いでいってほしいものです。

561 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/12(Sat) 19:58

☆関　種子と「古賀メロディ」

初期の「古賀メロディ」を支えた歌手・関　種子、ドイツリートのソプラノ歌手のかたわら「古賀メロディ」を中心に、数多くの名曲を 残している。

乙女心　　　　（鹿山鶯村作詞, 古賀政男作曲） 1931.6
青春図絵（ずえ）の唄（貞子の唄）（菊池寛作詩、古賀政男作曲）1931.11
窓に凭れて　 （島田芳文作詞、 古賀政男作曲) 　1931.12
美わしの宵 　 (島田芳文作詞、 古賀政男作曲)　 1932.1
南海小唄　　 （島田芳文作詞 古賀政男作曲） 1932.1
金色夜叉(お宮の唄) (佐藤惣之助作詞、古賀政男作曲) 1932.2
日本橋から　 （浜田広介作詩、 古賀政男作曲) 1932.3
秘めたる恋 　（佐藤惣之助作詞、古賀政男作曲） 1932.3
さらば上海　　（時雨音羽作詞、 古賀政男作曲） 1932.4
あけみの歌 　 （原阿佐緒作詞、 古賀政男作曲） 1932.5
朝顔の唄 　　 （佐藤惣之助作詞、古賀政男作曲) 1932.6
笛は冴ゆれど　 (佐藤惣之助作詩、古賀政男作曲) 1932.7
嘆きの夜曲　　 (西岡水朗作詩、 古賀政男作曲) 1932.7
曙に唄う （太田哲城作詞、 古賀政男作曲）1932.7
愛は紅い　　 　(佐藤惣之助作詩、古賀政男作曲) 1932.9
去りゆく影　 (西條八十作詩、 古賀政男作曲) 1933.1
嵐の島 (西條八十作詞,　 古賀政男作曲) 1933.2
初恋の唄　　　（西條八十作詩、 古賀政男作曲）1933.3
旭川小唄(新民謡)（波多野勝作詞　古賀政男作曲）1933.3
処女よさらば （西條八十作詞 古賀政男作曲）1933.9


乳姉妹の唄 　 （佐藤惣之助作詩、佐々江華作曲）1932.6
夢に泣く 　　 （島田芳文作詩、 江口夜詩作曲） 1934.2
流れの乙女　　 (佐藤惣之助作詩、竹岡信幸作曲) 1934.12
雨に咲く花 　 (高橋掬太郎作詩、池田不二男作曲) 1935
野薔薇の歌　 (佐藤惣之助作詞、弘田龍太郎作曲 1936国民歌謡
明日なき恋　　（島田芳文作詩、 江口夜詩作曲） 1937
初恋の丘　　 （藤田まさと作詩、長津義司作曲） 1937.5
千人針 （ｻﾄｳﾊﾁﾛｰ作詞、 長津義司作曲） 1938

・関種子
　ttp://ja.wikipedia.org/wiki/%E9%96%A2%E7%A8%AE%E5%AD%90

562 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/21(Mon) 10:32

>>561

「かた思い」（片思い）（浜田広助作詞、古賀政男作曲）２６８９７ 昭和7年6月

563 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/21(Mon) 10:55

「かた思い」（片思い）
浜田広助作詞、古賀政男作曲　 昭和7年6月

佐藤千夜子
関種子　（昭和7年6月）

1.
ハアー
山は　山晴れ
野は野で晴れた
鳴くぞ　ポーポと
山鳩が

２．
ハアー
鳴いて　鳴かれて
雌鳩に　雄鳩
飛ぶぞ　並んで
パサパサと

３．
ハアー
さても　わたしは
あの娘を　好いた
好いて　逢わなきゃ
かた思い

４．
ハアー
浜のアワビの
とどかぬ思い
野良が　晴れても
気が塞ぐ

564 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/21(Mon) 11:37

窓に凭れて
作詞：島田芳文
作曲：古賀政男
歌唱：関　 種子

（一）　
行きて返らぬ　若き日を
窓に凭れて　思いみる
夢多かりし　かの頃の
雲のかからぬ　清らかさ
ああ 過ぎにし　過ぎにし春の
思い出よ

（二）
ただやすらけく　ありし日の
胸のあこがれ　泡と消え
たけての今日の　この胸に
地上の愛の　なやましさ
ああ　涙に　涙にくるる
このこころ


関種子はクラッシックソプラノ歌手で、佐藤千夜子、長門美保、佐藤美子、四家文子、松原操などと共に活躍し、初期の古賀メロディーを中心に、ヒット曲を出した人気歌手でしたが、短い芸能界でした。

関種子は、クラッシックのソプラノ歌手で、本格的な声楽家です。
明治40年9月18日、岡山県生まれで、小学生の頃から琴に親しみ、上京後、東京音楽学校に進学、在学中に結婚、本科を首席で卒業しました。
坪内逍遥原作、山田耕筰作曲の歌劇『墜ちたる天女』で楽壇デビュー、クラッシックのソプラノ歌手の活躍を始めました。
『墜ちたる天女』の抜粋をコロムビアレコードに吹き込んだ縁で、昭和６年に同社からデビュー、『窓に凭れて』『嘆きの夜曲』『あけみの唄』『日本橋から』など、主に初期の古賀メロディーをヒットさせています。


私は国立音大で関先生に教えを受けました。ご自宅にもレッスンに行きました。また、軽井沢でのセミナーにも参加しました。とても素晴らしいコロラツゥーラソプラノでした。先生が本邦初演の「ランムールのルチア」のアリアを頂き、練習しました。大学３年の時でした。中田喜直の「霧と話した」も初演でした。有名で日本語もドイツ語もイタリア、フランスと造詣が深く、素晴らしい声楽家でした。この頃は歌謡曲が声楽と言われていたそうです。しかし今のような文化ではなく、日本歌曲をどのように浸透してゆくか、迷った時代でした。ＮＨＫのラジオでの多くの音大での声楽家、オペラ歌手が今で言う歌謡曲を歌いました。美しい発音と発声法でマイクに頼らず、心を歌いました。私が卒業の時『心と声』と直筆で書いてくださいました。今70歳を目前にその意味がやっと解ってきました。
心の歌を歌うのは声を大切にしなくてはなりません。関先生にもっともっとお習いしたかった今日この頃でした。

565 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/21(Mon) 21:38

作曲家・古賀政男は、レコード歌手第一号・佐藤千夜子の力添えで誕生した、２６歳だった。古賀政男のコロムビア専属第一作は1931年5月『乙女心』（関種子）♪朧月夜のその頃に・・ である。

『乙女心』『窓に凭れて『日本橋から』『あけみの唄』 『美わしの宵』『嘆きの夜曲』(関種子)、『キャンプ小唄』(藤山一郎)、『月の浜辺』（河原喜久恵）、『酒は涙か溜息か』『丘を越えて』『影を慕いて』(藤山一郎)・・
古賀政男は、デビューした最初の１年で記録的なヒットを飛ばし続け、歌謡界の寵児、コロムビアの顔となる。

支える歌手は、関種子、藤山一郎、河原喜久恵(以上、東京音楽学校)、淡谷のり子(東洋音楽学校)など音楽学校出身者。このうち関種子、藤山一郎は主席。そしてコロムビアで地歩を固めた古賀政男は、明大マンドリンクラブの同輩後輩などをコロムビアに呼び寄せる。

『日本橋から』・・ 和製タンゴ第1号。ハバネラタンゴのリズムが使われている。
『月の浜辺』・・・・ジプシー音楽（ジプシー短音階）、セレナーデ風の佳曲。

タンゴと歌謡曲は戦前から密接な関係があったようで、歌謡曲の創世記に、ハバネラタンゴのリズムが使われた。古賀政男（「正男」）作曲、佐藤千夜子がビクターで吹込んだ《日本橋から》のリズムがそうである。
その後、関種子によって再録音（コロムビア）された。邦人歌曲においてタンゴのリズムが使われた最初の例であろう。

「日本橋から」以来、戦後にいたるまで歌謡曲では旋律に変化をあたえるリズムとして多用されるようになり、流行歌の発展には欠かせなくなりました。　
「赤い花」「銀座セレナーデ」「黒いパイプ」「夢去りぬ」「落葉しぐれ」・・、昭和２２年東宝 『音楽五人男』挿入歌「バラ咲く小径」などがあげられる。

ジプシー音楽とハバネラが古賀メロディーの原点だった！ともいわれる所以だろう。

８２年前の、昭和８年(1933)１月早々、コロムビアは、ライバルであるビクター専属の看板作詞家・西條八十と、コロムビアの看板作曲家・古賀政男に、1年間、専属を超えてコンビを組ませるという、昭和歌謡史に残る企画を発表したのです。

これによって、関種子「去り行く影」を初めとして、松平晃「サーカスの唄」、ミス・コロムビア「『お蝶夫人』の唄」、淡谷のり子「来る来るサーカス」など多くの作品が生まれた。

また、昭和14年から、二人はコロムビア専属となるのだが、「誰か故郷を想わざる」「春よいづこ」「熱砂の誓い」「紅い睡蓮」「サヨンの鐘」「麗人の歌」「三百六十五夜」・・
など戦後に至るまで、数え切れないほど沢山の「西條八十作詞・古賀政男作曲」の名曲を世に送り出すのです。

566 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/25(Fri) 21:25

>>564

関 種子（読み）セキ タネコ
20世紀日本人名事典の解説

昭和期の声楽家(ソプラノ) 国立音楽大学名誉教授;千種会主宰。



生年 明治40(1907)年9月18日
没年 平成2(1990)年6月6日
出生地 東京
本名 秋山 種子
学歴〔年〕 東京音楽学校本科〔昭和4年〕卒
主な受賞名〔年〕 紫綬褒章〔昭和49年〕,勲四等宝冠章〔昭和56年〕
経歴 昭和4年楽劇「墜ちたる天女」の主役として出演、以来第一線の歌手として活躍。31年「コンセールf」の結成に参加。また国立音大・名古屋音大各教授も務めた。著書に「音楽家になるには」。
出典 　日外アソシエーツ「20世紀日本人名事典」（2004年刊）20世紀日本人名事典について　情報



新撰 芸能人物事典 明治〜平成の解説

職業 声楽家
専門 ソプラノ
肩書 国立音楽大学名誉教授,千種会主宰
本名 秋山 種子
生年月日 明治40年 9月18日
学歴 東京音楽学校本科〔昭和4年〕卒
経歴 昭和4年楽劇「墜ちたる天女」の主役として出演、以来第一線の歌手として活躍。31年「コンセールf」の結成に参加。また国立音大・名古屋音大各教授も務めた。著書に「音楽家になるには」。
所属 団体日本演奏連盟(評議員),日伊音楽協会(理事)
受賞 紫綬褒章〔昭和49年〕,勲四等宝冠章〔昭和56年〕
没年月日 平成2年 6月6日 (1990年)
家族 姉=関 鑑子(ソプラノ歌手),弟=関 忠亮(バス歌手),娘=関 弘子(女優)
伝記 オペラ歌手奮闘物語―繰り返せない旅だから〈4(最終巻)〉 畑中 良輔 著(発行元 音楽之友社 ’09発行)
出典　日外アソシエーツ「新撰 芸能人物事典　明治〜平成」（2010年刊）新撰 芸能人物事典 明治〜平成について　情報

567 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/25(Fri) 21:36

2009/9/18
「武岡鶴代　関種子」　　今日のひと　こと
　1895年・明治28年の今日、岡山県で後にソプラノ歌手となる武岡鶴代が生まれています。ハンカ・ペツォルトとマルガレーテ・ネトケ・レーベに師事し、1916年・大正５年東京音楽学校を卒業しました。
　1924年・大正13年に国立音楽学教授となり、1929年から３年間ドイツに留学しました。大正から昭和初期にかけてドラマチック・ソプラノとして活躍しました。
　1935年門下生の希望によりプロの音楽家を養成するための「鶴声会」を発足させました。その功績を称え「武岡鶴代賞」が設けられています。
　もう一人ソプラノ歌手の話題です。

　1907年・明治40年の今日、東京で関種子が生まれています。姉鑑子はソプラノ歌手としてうたごえ運動を起こしました。
　1924年東京音楽学校声楽科を卒業します。姉や武岡鶴代と同じネトケ･レーヴェの教えを受けました。
　卒業後も研鑽を積み、昭和４年に山田耕筰作曲のオペラ「堕ちたる天女」の初演で第七の天女でデビューしました。
　その後ソプラノ歌手として藤原歌劇団で「カルメン」のミカエラ役、「ファウスト」のマルガレータ役などを歌います。
　流行歌手としても、昭和６年に吹き込んだ「日本橋から」、「窓に凭れて」をはじめ、「嘆きの夜曲」、「乙女の春」、「雨に咲く花」などのヒット曲も多くあります。
　戦後は藤原歌劇団で「ラ･ボエーム」のミミ役などを歌い、オペラの舞台で活躍しました。オペラばかりではなく、コンサート歌手としても、歌曲のリサイタルなどでも幅広い活躍をしました。東京芸大や国立音大で後進の指導に当たり、多くの門下生を育てました。
1

568 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/26(Sat) 12:19

（参考）
h ttps://item.rakuten.co.jp/cfc-co/d6160/?scid=af_pc_etc&sc2id=af_102_1_10001643

＜古賀政男名曲大全集＞
2010年、コロムビアミュージックエンタテインメントは創立100周年を迎えます。その記念企画の一つとして今回ご案内いたしますのが、コロムビアの“顔”であり、昭和歌謡史上最大の巨人、古賀政男の作品全集です。5000曲ともいわれる“古賀メロディー”の膨大な作品の中から、コロムビア音源を中心に選びに選び抜かれた究極の名曲・全200曲。出演者も、藤山一郎を初め、淡谷のり子、霧島　昇、二葉あき子、李　香蘭、近江俊郎、神楽坂はん子、村田英雄、美空ひばりなど、まさに綺羅星のごとき大スターたちによる夢の饗宴盤となっています。
過ぎ去りし昭和を振り返りながら、もう二度と現れないであろう大作曲家の音楽の真髄に触れていただく、まさにコロムビア創立記念に相応しいＢＯＸセットです。

CD10枚組
全200曲収録
別冊歌詞集付
専用ケース入り
古賀政男 名曲大全集
(1件)22,000円(税込)送料660円

商品番号 D6160 コロムビア創立100周年記念特別企画！
選びに選び抜かれた「古賀メロディー」の名曲200曲！！
【演歌・歌謡曲 CD】
古賀政男 名曲大全集　商品番号D6160

569 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/26(Sat) 21:23

>>559

日本の歴史は飢饉の歴史ともいえる。昭和に入っても飢饉はあった。
東北の大凶作による飢饉と社会不安、それは太平洋戦争に到る遠因ともいわれる。
日本は農業国家でまだ草深い、まだ貧しい時代だった。

226事件で決起した青年将校、すなわち士官学校卒の隊付将校が、自らの隊に抱えていた兵卒の部下たちは、その多くが農村出身者である。
昭和初期の不況によって、当時の農村部は壊滅的な貧困に陥っており、小作農家の多くは、子どもの都市部への出稼ぎや身売りによって、辛うじて小作料を埋め合わせている状況だった。
とりわけ、大凶作に見舞われていた東北の農村では、村役場が、公然と身売りの仲介を担い、多くの女性が、都市部の遊郭に売られていった。
小作農家の悲劇的な惨状とは裏腹に、こうした農村部からの労働力搾取、そして人身売買における中間搾取によって、国や財閥は大きな利益を得ていた。

実家の姉妹が売られたことを苦に、初年兵が消灯後に、隠し持っていた実包を銃に込め自殺する。
あるいは、演習中に銃を持って脱走し、身売りされた姉妹のいる遊郭に駆けつけて、心中を図る。
農村出身兵士のこうした痛ましいエピソードは、当時決して珍しいことではなかった。
部下たちの苦悶する姿を、目の当たりにしていた青年将校らは、貧困にあえぐ民衆から容赦なく搾取し、富を占有する財閥支配や、財界に癒着し党利党略に明け暮れる政党政治の腐敗、
そして、農村部の疲弊を傍目に、侵略戦争によって強引に不況を解消しようと画策する軍上層部に対し、不信感と危機感を強めていた。

570 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/09/26(Sat) 21:51

昭和大飢饉（大凶作）について
おしんみました。東北で飢饉が起こり、身売りでおしんの元に養女となる初子がやってくる場面など窮乏さががよくわかり、満州事変からはじまる太平洋戦争開戦、敗戦の流れがだいたいわかりました。石原莞爾は山形県出身と、誰がどう考えても飢える故郷のために軍人が立ち上がったと言ってはいけないのかもしれないけど立ち上がったのを見ると、現在では考えられない、上の方のほうが今以上に「責任」があった時代だったんだなと感じました。


戦争に関するテレビや映像、本はたくさん出回っていますが満州事変〜太平洋戦争のはじまりとも言える自然災害の東北での不作,凶作の飢饉は戦争を語る上で現代あまり有名ではないように感じます。いかがでしょうか？

571 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/10/14(Wed) 23:07

age

572 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/10/15(Thu) 14:58

昭和１６年、軍関係の慰問演奏が多数行われ、この年発売されたレコードは「蘇州の夜」「夜霧の馬車」を初めとする等１３曲。
この時期、李香蘭が参加した最も巨大規模と思われる音楽イベントが、
読売新聞主催・後楽園球場で２万人の観客を集めた「そうだその意気」発表会である。

製作過程
当時、各メディアは軍や国家機関の協力を得て、国策協力の歌を積極的に作っていた。


「露営の歌」東京日日新聞（現・毎日新聞）　　　
「兵隊さんよありがとう」朝日新聞
「婦人愛国の歌」主婦之友　　　　　　　　　　　　　　　　　「出征兵士を送る歌」キング

「そうだその意気」もその流れの中、読売新聞が作った歌である。
後援は陸軍・海軍を含めた全ての省。情報局・大政翼賛会・日本放送協会。
作曲・古賀正男。作詞・西條八十。歌手は李香蘭・霧島昇・松原操。
多くの政府関係機関が後援を行い、コロムビアを代表する人気歌手と製作陣が参加する
大規模な音楽プロジェクトだった。

「聖戦完遂 国民総意の歌 募集」と題された記事が3月21日付に掲載され、
歌詞のテーマは「一億国民老若男女が朝夕高らかに唱和する如き平面にしてしかも神国に
第一線の将兵と共に戦いつつある決意を全国民に促し得る画期的名作を切望」して一般募集されたが
当選作が無く、結果的に作詞家の西條八十が担当する事になった。

作曲は古賀正男が担当したが、二晩徹夜して作ったメロディを軍人が気に入らず、
「戦意を高めるどころか、なんだ悲しくなるじゃないか」と作り直せと注文をつけた。
しかし古賀政男はこれ以外のメロディは作れないと、突っぱねたというエピソードがある。

実際聞いてみると前半は比較的静かで、後半にかけての盛り上がりがメリハリが効いている。
前半部分を軍人は気に入らなかったのかもしれないが、
注文通り作り直したら、勇ましいけれども単調な歌になっていたかもしれない。

５月１０日、東京日比谷のコロムビア本社にてレコーディングが行われた。
合唱形式で歌われており、歌詞によって担当が異なっている。
１番 霧島昇　
２番 松原操　
３番 霧島昇と李香蘭の合唱　
４番 全参加者による合唱
４番は、この歌の副題が「国民総意の歌」という事もあって、全国民が歌う事をイメージしているのだろう。

銃後の全国民を対象にした歌で、歌詞を簡単に説明すると、
「中国戦線で戦う兵士達に感謝し、彼らに負けないように、銃後にいる私たちも仕事や社会奉仕に励もう」
という歌である。


そうだその意気（国民総意の歌、陸・海軍礼式歌）

西条八十作詞、古賀政男作曲　
歌；霧島昇/松原操/李香蘭　　昭和16年


１　なんにも云えず　靖国の　
　　宮のきざはし　ひれ伏せば　
　　熱い涙が　こみあげる　
　　そうだ　感謝の　その気持　
　　揃う揃う気持が　国護る

２　雁の鳴きわたる　月の空　
　　今夜いまごろ　戦地では　
　　弾丸(たま)を浴びてる　
　　朋友(とも)がある　
　　そうだ　済まない　その気持　
　　揃う揃う気持が　国護る

３　戦に勝つにゃ　お互いが　
　　持場　職場に　命がけ　
　　こんな苦労じゃ　まだ足りぬ　
　　そうだ　その意気　その気持　
　　揃う揃う気持が　国護る

４　かがやく勲　　皇軍に
　　まけず遅れず　　がっちりと
　　共に戦う　　銃後軍
　　そうだ　　進めば　盛り上がる
　　凱歌凱歌　　あかるい
　　大アジア

573 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/10/17(Sat) 16:38

朝ドラ『エール』では、ヒット曲が出ないで悶々とする古関（古山）が話す中で「名曲ばかりの古賀メロディー」という会話がたびたび出てくる。

そんな中で、以下の中で、「そうだその意気」が聞ける。

西条八十作詞、古賀政男作曲「そうだその意気」霧島昇、松原操、李香蘭歌。


朝ドラ『エール』野田洋次郎さん配役のモデル・古賀政男とは？
2020/05/14

h ttps://bushoojapan.com/jphistory/kingendai/2020/05/04/147322/3

574 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/10/18(Sun) 19:16

昭和5年（１９３０）10月20日、佐藤千夜子はビクタースタジオで[影を慕いて」「日本橋から」を吹き込み。その一週間後佐藤は日本を後にするが、翌昭和６年（１９３１）１月に発売された。
来年令和２年（２０２１）は、昭和９６年。「影を慕いて」が世に出て、もうすぐ９０年。
藤山一郎のコロムビア盤は昭和７年３月。


９０年にわたる「古賀メロディ」の歴史。

【日本のクラッシック　古賀メロディ】・・「影を慕いて」を作曲した昭和３年（１９２８）から、頂点に上り詰め、亡くなった昭和５３年（１０７８）まで、半世紀にわたる古賀メロディの歴史、それは、日本がまだ貧しかった昭和の初めから、戦前、戦中、戦後の日本の歴史の中でも最も苦難の歴史、大衆歌曲・歌謡曲というものが日本に出来て根ずいて隆盛の歴史そのものである。

575 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/10/18(Sun) 19:54

「古賀メロディ」の歴史は、日本に「歌謡曲」という「 大衆歌曲」が生まれ、それが大衆の中に根付くいていった歴史そのものといえる。作曲家はこれまでたくさん出たが、「古賀メロディ」ほど多くの
ヒット曲を持つ作曲家はいない。

576 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/10/18(Sun) 20:05

「古賀メロディ」紛いで、最近なんでもかんでも、いろいろ作曲家の名前の後に、「メロディ」をつけて、作曲家の曲を「何とかメロディ」で呼ぶことがあるようで違和感を感じている人もあるでしょう。

これらは、いつからか戦後昭和40年代前後の頃のテレビのナツメロブームの影響でしょうか、使い方も間違っていると思います。

西條八十、佐藤惣之助、サトウハチローなど、詩人の日本人の琴線に触れるの詩情溢れる「古賀メロディ」・・、昭和の初めから、人は敬意を持って「古賀メロディ」と呼んだのだ。

しかし、最近のはもちろん、「古賀メロディ」以外が、実際ＳＰ黄金時代に、そのように「メロディ」をつけて呼ばれてきたわけではない。

昭和の長い歌謡の歴史の中で「メロディ」をつけて実際にそう呼ばれてきたのは、たくさんある中で、「古賀メロディ」しかないのです。

「古賀メロディ」というのは、単に佐曲家の名前の後に「メロディ」という言葉をつけたものでなく、長い日本の歌謡史の中で生まれ多くの大衆によって育まれ与えられた「称号」ということができるでしょう。

日本人の心の琴線に触れる一種哀調を帯びた優しいメロディ、稀有で卓越した一連のたくさんの古賀作品、それに対する敬意と賞賛の意味が込められていると思われます。

577 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/10/28(Wed) 21:07

朝ドラ『エール』モデル・古関裕而と古賀政男のライバル関係「人気作曲家の明暗を分けた戦争」
天才と苦労人
刑部芳則 日本大学商学部准教授

朝ドラ 推し本

世田谷中原駅（現在の世田谷代田駅）。裕而と金子の姉妹（寿栄子、松子、子供は寛子）
すべての写真を見る
戦時下の古賀政男との違い
ヒットに恵まれない古関裕而と、ヒットメーカーとして名高い古賀政男。そのライバル関係は、戦時下に一変する。

米英との関係が悪化すると、両国を仮想敵国と見なし、日本国内の情報が漏れないように注意すべきだという危機意識も持つ必要性が生じるようになる。昭和16年４月に読売新聞社は、国民に防諜を喚起する国民総意の歌「そうだその意気」と、「海の進軍」の歌詞募集を行った。古関は、海老沼正男が作詞した「海の進軍」に曲をつけることとなった。歌は伊藤久男（山崎育三郎演じる佐藤久志のモデル）、藤山一郎、二葉あき子が吹き込んだ。

この作曲について古関は、「曲は短調だが、多分にグランド・マーチ風の四分の四拍子で、堂々たる艦船を表現したつもりである。私としては、終わりの四小節のメロディーが気に入っていた」という。曲調は短調だから暗いメロディーだが、「多分にグランド・マーチ風の四拍子」を用いているため、全体的に勇ましく「堂々たる艦船を表現」することに成功している。

この裏面になった「そうだその意気」は、「国民総意の歌」というとおり、一億国民の意識を戦時体制下で一つにする目的があった。歌詞は6000篇が集まったものの、優秀なものがなく、作詞は西条八十、作曲は古賀政男と流行歌の王者に依頼することとなった。「そうだその意気」は、霧島昇、松原操、李香蘭が吹き込んだ。

この企画を立てた陸軍省防衛課中佐大坪義勢は、西条の歌詞に注文をつけるくらい入れ込んでいた。吹き込みには、軍関係者、コロムビアの重役、部長、西条八十、新聞記者が並んだ。古賀政男のピアノ伴奏が終わると、軍関係者は「軟弱だ。戦意を高めるどころか、なんだか悲しくなるじゃないか」とケチをつけた。これに対して古賀は「私は、心を打ちこんで作曲したつもりですが、この詞にはこの曲しか作れません。気に入らなければ、他の人に頼んでください」と反論した。「そうだその意気」は、昭和16年５月に書き換えることなくそのまま発売された。

578 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/10/28(Wed) 21:20

　　　江口夜詩 (えぐち・よし/1903.7.1〜1978.12.8)


新型コロナウイルス騒動のため現在中断されているが、NHK朝の連ドラ「エール」のモデルになった作曲家・古關裕而 (1909〜89) についていろいろ調べるうち、江口夜詩という名前に出会った。古關が日本コロムビアに入社後ヒット曲を生み出せず、業を煮やした会社側がスカウトして来た作曲家が江口だった。彼はもともとポリドールで月給30円で雇われていた作曲家だったが、1932年(昭和７年)11月にリリースした「忘られぬ花」(歌/池上利夫=後の松平晃)がヒットし、一躍注目されるようになっていた。ポリドールの専属が切れて一年経った1933年(昭和８年)3月、コロムビアは江口に入社支度金二千円、月給三百円という破格の好条件を用意した。当時の古關の月給は二百円であったから、評価の違いは歴然である。
コロムビアに入社後すぐに江口は「十九の春」(歌/ミス・コロムビア)「急げ幌馬車」(歌/松平晃)などのヒットを連発、1934年(昭和９年)12月に発売された30枚の新譜のうち20枚が江口の手によるものという大活躍であった。この現状に、コロムビアは古關の解雇を考えた。しかし、古賀政男の強い反対により窮地を免れたのは「エール」で描かれていた通りである。
こんな物凄い作曲家・江口夜詩について、私はもっと知りたくなった。
そして調べているうちに、私がよく知っている曲の多くが江口の手によるものであることが分かり、驚きと嬉しさとが交差した。ミス・コロムビア(松原操)の大ファンである私は、「十九の春」こそ彼女の最高の作品だと信じて疑っていなかったが、この名曲も江口の手によるものだったのだ。冒頭の哀愁溢れるスチール・ギターを奏でているのは、松原によればディツク・ミネであるという。彼はこの楽器の名手で、レコード会社の枠を飛び越え、ギターを自転車の後ろに縛り付けて様々なレコーディングに参加していた。私が敬愛してやまない高峰三枝子の初レコーディング「螢の光」におけるデイツクの見事な間奏も、懐かしく思い出される。

579 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/11/01(Sun) 23:54

十九の春

歌：ミス・コロムビア

作詞：西條八十

作曲：江口夜詩　1933．6

ながす涙も 輝きみちし
あわれ十九の 春よ春
すみれつみつつ 散る白露に
泣きし十九の 春よ春

君はやさしく 涙は甘く
唄をうたえば 花散りぬ
乙女振袖 ゆく白雲も
われを眺めて 流れゆく

我世さみしと 嘆くな小鳥
春はまたくる 花も咲く
愛の光に 夜はほのぼのと
明けて十九の 春よ春

昭和8年（1933）、コロムビアの古賀政男とビクタ―の西条八十が、専属を超えて1年間、組んだ。
その中の一つでもある。
東京音楽学校を出たばかしの松原操が歌った。

580 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/11/03(Tue) 23:00

松原操（ミス・コロムビア）と古賀メロディ

「お蝶夫人]の唄 西条八十・作詞、古賀政男・作曲、ミス・コロムビア・歌（昭和８年1933、
気まぐれ涙　 西條八十作詞、古賀政男作曲　ミス　コロムビア（松原　操）
1933-09
誰も知らない　　サトウハチロー作詞、古賀政男作曲、ミス・コロムビア昭和14年(1939年) コロムビア新譜 叙情歌
新妻模様　 西条八十作詞、古賀政男作曲　霧島　昇、ミス・コロムビア
目ン無い千鳥　 サトウハチロー作詞、古賀政男作曲　霧島　昇、ミス・コロムビア、昭和15年
そうだその意気（国民総意の歌）　西条八十作詞、古賀政男作曲　霧島　昇、松原　操、李　香蘭
故郷の白百合　 サトウハチロー作詞、古賀政男作曲　霧島　昇、松原　操
いさおを胸に　 西条八十作詞、古賀政男作曲　弘田竜太郎編曲　楠木繁夫、松原　操
茜の雲の燃ゆる時, 大木 惇夫作詞、古賀 政男作曲，霧島 昇，松原 操
桜花に誓う（女子挺身隊の歌）西条八十作詞、古賀政男作曲（歌，松原操、奈良光枝、三原純子）昭和１９年
三百六十五夜　 西条八十作詞、古賀政男作曲　霧島昇・松原操 昭和23年

581 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/11/12(Thu) 23:50

「お蝶夫人」の唄 西条八十・作詞、古賀政男・作曲、ミス・コロムビア・歌（昭和８年1933、

長崎観光は“蝶々夫人ゆかりの地”グラバー園が柱になっていますが、その“蝶々夫人ブーム”ともいえる現象が見られたのは昭和８年（1933）でした。
アメリカ映画「マダム・バタフライ」が公開され、映画にあやかって演劇、音楽分野にも続々と“蝶々夫人もの”が登場します。
歌では同年の「お蝶夫人の唄」を皮切りに次々にレコードが出て、ブームに拍車をかけました。


グラバー園に建つ蝶々夫人の三浦環像

「お蝶夫人」の唄
（昭和８年＝1933、西条八十・作詞、古賀政男・作曲、ミス･コロムビア・歌）

２０近くある、お蝶夫人の歌の最初がこの歌、東京音楽学校を卒業したばかりの初々しい松原操（ミス・コロムビア）のデビュー曲{浮草の歌」と同じ最初の歌。




昭和８年１月早々、コロムビアはライバル（ビクター）の看板作詞家・西条八十（さいじょうやそ）さんと、自社の看板作曲家・古賀政男（こがまさお）さんにコンビを組ませるというショッキングな企画を発表、世間をアッと言わせます。
その“百万ドルコンビ”第１作で、５月に発売されました。
歌ったミス・コロムビアは同年３月「浮草の唄」でデビューしたばかりの覆面歌手。
本名は松原操（まつばらみさお＝のちの霧島昇夫人）さん。
アイマスクを掛けた覆面写真に「これは誰でしょう」のというキャッチコピーで宣伝、話題を集め、歌もヒットしました。
戦後、長崎復興に観光が第一と考えた文化関係者が“グラバー邸はお蝶夫人ゆかりの地”のお墨付きを与えた際、この歌も有力な材料になりました。

582 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/11/13(Fri) 21:46

>>378


「お蝶夫人」の唄
　　西条八十　作詞
　　古賀政男　作曲　　
　　歌　ミス・コロムビア　
　　昭和８年（１９３３）３月

一．
おもうお方は　帰らぬ人か
旅のつばめは　また来たに　
恋の長崎　港の雨は
お蝶夫人の　涙雨

二．
私しゃ初恋心（おぼこ）の　日本娘
港育ちの　女郎花（おみなえし）
恋は気まぐれ　降るアメリカの
露にぬれたか　恥ずかしや

三．
ねんねおころり　坊やの父（てて）は
青い目の人　ふねの人
ねんねおころり　謡（うた）うたとても
声もとどかぬ　波の上

四．
来るか来るかの　頼りは来ずに
春の丸山　花が咲く
情け知らずの　入船出船
きょうも散る花　のせてゆく


いくつかある「お蝶夫人の歌」のさきがけ。「浮草の歌」とともに、ミス・コロムビア最初期の歌声。。。
美貌と美声を兼ねた、清純で美しい歌姫ミスコロムビアの歌声。
「流浪の民」「この道」「我が家の歌」など松原操名の声楽曲も多い。
お蝶夫人、日本では世界的プリマドンナ三浦環が歌った。
東京音楽学校（現東京芸術大音楽部）を出るか出ないか頃のミス・コロムビ（松原操）のコロムビア最初期の歌。
けなげな日本娘にふさわしい清純で綺麗なすばらしい歌唱。、今のクラッシック標ぼうの歌手でもここまでは歌えない、すばらしい歌唱。


379 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/02/26(Wed) 23:27
松原操の世界
h　ttp://matubaramisao.com/kirisimanoboru&matubaramisao-cd-kiji%20index.html


プロフォール、ミスコロムビア（松原操）
h　ttps://columbia.jp/artist-info/miss-columbia/prof.html

583 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 投稿日：2020/11/15(Sun) 21:17

大木敦夫と古賀メロディ

茜の雲の燃ゆる時 大木　惇夫[作詞]，古賀　政男[作曲]，霧島　昇，松原　操，コロムビア合唱団　 コロムビア（戦前）
思い出の記 大木　惇夫[作詞]，古賀　政男[作曲]，霧島　昇 コロムビア（戦前）
雲のふるさと 大木　惇夫[作詞]，古賀　政男[作曲]，仁木　他喜雄[編曲]，伊藤　久男
崙越（こんろん）超えて　 大木　惇夫[作詞]，古賀　政男[作曲]，藤山　一郎 コロムビア（戦前）
われら空の子 大木　惇夫[作詞]，古賀　政男[作曲]，藤山　一郎，コロムビア合唱団　


掲示板に戻る 全部 前 50 次 50 1 - 50 最新 50 スレ一覧 ▲

名前： E-mail（省略可）：

read.cgi ver.4.21.10c (2006/07/10)